Françoise Hardy, cantora e ícone dos anos 60, morre aos 80 anos

Françoise Hardy, que faleceu de câncer aos 80 anos, 🌛 tornou-se famosa como parte da génération yé-yé da França, um encontro transatlântico e transcanal entre a chanson francesa e o 🌛 rock'n'roll americano que também produziu Johnny Hallyday e France Gall. Mas desde o início, havia algo que a distinguiu: uma 🌛 saudade, uma reflexão sentimental, uma elegância que contradizia uma timidez e insegurança de longa data. Uma icona dos anos 60, 🌛 tão grande, por um tempo, Londres quanto Paris, Hardy foi, de muitas maneiras, o contrário desse decênio restrito 🌛 e revolucionário.

Ao contrário de seus contemporâneos, quando ela cantava sobre amor, tratava-se de "sofrimento e frustração, ilusão e desilusão; tristeza 🌛 profunda, interminável, questionamento profundo". Suas canções, ela disse ao Le Monde, eram uma saída necessária: "Escrevi sobre minha experiência ... 🌛 Uma bela melodia melancólica é o que melhor transpõe a dor."

Uma vida de amor e música

Homens caíram, massa, por 🌛 sua beleza tímida. Mick Jagger descreveu Hardy como sua "mulher ideal". David Bowie, "apaixonadamente apaixonado" por anos, a cortejou nos 🌛 bastidores, vestido de banho e chinelos bordados. Em 1964, as notas do encarte de Another Side of Bob Dylan 🌛 apresentavam um poema inteiro "para Françoise Hardy/na beira do Sena". (Dois anos depois, após um concerto no Olympia Paris, 🌛 Dylan a convidou para uma festa seu quarto no Hotel George V, um dos hotéis mais luxuosos da capital. 🌛 No seu quarto, tocou dois trechos de Blonde on Blonde: Just Like a Woman e I Want You. Hardy sempre 🌛 insistiu que ela estava tão nervosa que nunca entendeu a mensagem.)

Mas o amor da vida de Hardy, o pai de 🌛 seu filho e a inspiração agonizante de muitas de suas canções, foi o cantor e ator francês Jacques Dutronc, que 🌛 ela conheceu 1967 e se casou 1981. A dupla se separou nos anos 90, mas nunca se divorciou, 🌛 mantendo boas relações. "O amor é uma força incrível, mesmo que seu preço seja um tormento perpétuo," ela disse. "Mas 🌛 sem esse tormento, não teria escrito uma única letra."

Início e carreira

Hardy nasceu Paris ocupada pelos nazistas, no mesmo local 🌛 de nascimento na rua dos Mártires no nono arrondissement que havia entregue Hallyday alguns meses antes. Sua mãe era Madeleine 🌛 Hardy, uma contadora, e seu pai, Pierre Dillard, era um diretor de empresa que estava casado com outra mulher. Hardy 🌛 cresceu um apartamento de dois quartos perto dali com sua irmã, Michèle, nascida 18 meses depois, e uma mãe 🌛 solteira com quem Hardy teve uma relação "fusional, simbiótica ... Amei-a provavelmente demais – exclusivamente, incondicionalmente". As meninas raramente viam 🌛 o pai, que frequentemente desconsiderava o pagamento de sua parte da manutenção e era constantemente atrasado nos modestos pagamentos pela 🌛 sua educação católica.

Os fins de semana eram passados com avós - notavelmente uma "egocêntrica, estreita, fria e emasculadora" avó - 🌛 fora de Paris; muitas férias de infância com amigos de sua mãe na Áustria, para aprender alemão. Tímida, sonhadora, profundamente 🌛 envergonhada de sua família incomum, Hardy encontrou consolo na rádio, onde na década de 50, no serviço inglês da 🌛 Radio Luxembourg, ela encontrou uma música - Presley, os Irmãos Everly, Brenda Lee, Cliff Richard - que "afetou-me mais do 🌛 que qualquer outra coisa. Isso acabou mudando minha vida."

Aos 16 anos, ela pediu uma guitarra por ter passado na primeira 🌛 parte do baccalauréat. Um ano depois, tendo passado na segunda parte com honras, ela aprendeu algumas cordas "que produziram a 🌛 maioria de minhas músicas nos próximos 10 anos", e começou a escrever. Na Sorbonne, estudando alemão, ela se inscreveu, sem 🌛 sucesso, mas não desastrosamente, para uma gravadora, e começou aulas de canto.

Sucesso e fama

O contrato de Hardy com a Vogue 🌛 Records - que queria "uma versão feminina de Johnny Hallyday" - foi assinado 14 de novembro de 1961. Ela 🌛 fez sua primeira aparição na televisão, preto e branco na única estação da emissora estatal, seis meses depois, e 🌛 lançou seu primeiro EP, com três músicas suas e uma cover de uma música de Bobby Lee Trammell.

Seu avanço 🌛 veio, de forma bastante inesperada, na noite do referendo de outubro de 1962 de Charles de Gaulle perguntando aos eleitores 🌛 se os futuros presidentes da França deveriam ser eleitos diretamente. Em um intervalo musical enquanto a nação aguardava o resultado, 🌛 Hardy performou uma música de seu EP, Tous les garçons et les filles. A nação adorou. A música (sample line: 🌛 "Eu ando pelas ruas, o meu espírito triste") se tornou um hit monumental na França, passando um total de 15 🌛 semanas primeiro lugar entre outubro de 1962 e abril de 1963 e vendendo um milhão de cópias. Em questão 🌛 de semanas, Hardy estava na capa da Paris Match, mergulhada, ainda adolescente, no tumulto dos anos 60 (que ela detestava: 🌛 desaprovava o sexo casual, evitava drogas e nunca se lembrou de estar bêbada mais do que duas vezes).

Seu primeiro namorado, 🌛 o fotógrafo Jean-Marie Périer, garantiu que sua

- mini-saia, botas brancas, cabelo longo, franja característica - circulara pelo mundo. 🌛 Courrèges, Yves Saint Laurent e Paco Rabanne competiram para vesti-la, para estações no Olympia Paris, no Savoy Londres, 🌛 e shows na Alemanha, Itália, Países Baixos, Dinamarca, Espanha, Canadá e África do Sul. Em Nova York, William Klein a 🌛

grafou para Vogue. Roger Vadim, Jean-Luc Godard e John Frankenheimer a escalaram para filmes.

Os sucessos fluíram, gravados - alguns 🌛 Londres, produzidos por Charles Blackwell - francês, inglês, alemão, italiano, alguns escritos por Hardy, outros não.

Aposentadoria e retorno

No final 🌛 dos anos 60, apenas cinco anos depois de começar, Hardy abandonou abruptamente as apresentações ao vivo e o cinema. "Odiei 🌛 o que tudo isso envolvia," ela explicou. "Ser separada do homem que amava, a espera, a solidão, depender do telefone. 🌛 E nunca tive habilidade para atuar. Não consigo simular ou mentir. Escrever canções, por outro lado ... mergulha profundamente." A 🌛 vida na rua rápida, declarou, era "uma prisão dourada".

Mas ela continuou gravando, lançando uma dúzia de álbuns de sucesso na 🌛 França, dos quais sempre citou La Question (1971), uma colaboração sofisticada com o músico brasileiro Tuca, como sua favorita. Duetou 🌛 com artistas franceses Henri Salvador, Alain Souchon e Benjamin Biolay, e mais tarde com Damon Albarn e Iggy Pop.

Hardy nunca 🌛 esteve muito interessada política (ela se mudou para a Córsega com Dutronc durante os événements de Maio de 1968, 🌛 cujos líderes estudantis ela desconfiava), embora tivesse fortes opiniões sobre questões como o aborto. Hardy estava, no entanto, fascinada pela 🌛 astrologia, escrevendo dois livros sobre o assunto.

Ela continuou a trabalhar na vida posterior, apesar de afirmar que seu álbum de 🌛 1988, Décalages, seria o último. Uma série de novos registros nos anos 1990 e 2000, um livro de memórias de 🌛 2008, Le Désespoir des Singes, e seu último álbum, Personne d'autre, lançado 2024, apareceram apesar de tragédias familiares e 🌛 pessoais: Hardy estava ao lado de sua mãe quando, sofrendo de doença de Charcot–Marie–Tooth, ela morreu por eutanásia 1994.

Hardy 🌛 ela mesma foi diagnosticada com linfoma 2004, eventualmente se recuperando após uma forma experimental de quimioterapia - mas apenas 🌛 depois que ela havia sido hospitalizada, coma induzido, 2024. Três anos depois, outro tumor foi detectado, desta vez 🌛 seu ouvido. Em 2024, ela disse à revista Femme Actuelle (por e-mail; ela disse que não podia falar mais) 🌛 que gostaria de poder escolher encerrar sua vida, como sua mãe fez, e 2024, uma entrevista à Paris 🌛 Match, pediu ao presidente francês Emmanuel Macron que legalizasse a eutanásia assistida.