Filme noir: uma viagem contínua através da história do cinema

O termo "filme noir" foi cunhado 💶 1946 pelo crítico francês Nino Frank para descrever um ciclo de thrillers de Hollywood produzidos na década de 1940, mas 💶 apenas recentemente disponíveis Paris. Esses primeiros noirs eram caracterizados por violência, pessimismo, ambiguidade e a ausência de sentimento, além 💶 da influência estilística do cinema mudo europeu. Com o tempo, surgiram outros elementos como a femme fatale, o flashback, o 💶 anti-herói e sua voz enrugada. O filme noir tornou-se facilmente reconhecível, mesmo quando misturado com outros gêneros, como o musical 💶 ou o melodrama.

A internacionalização do filme noir

A internacionalização do filme noir começa com a 💶 jornada de volta dos cineastas, seus filmes e a crítica, do outro lado do Atlântico. No entanto, essa jornada não 💶 foi um loop fechado. Atualmente, no Ciné Lumière Londres, uma temporada intitulada "Como se livrar de um corpo morto: 💶 Um sabor do noir latino-americano" exibe noirs de Argentina, México e Brasil. O filme de abertura, "The Bitter Stems" (1956), 💶 é um thriller argentino tensíssimo que um jornalista falido e um imigrante húngaro se envolvem uma operação fraudulenta 💶 com consequências trágicas. O noir brasileiro "Road to Crime" (Flaminio Bollini, 1954) é uma tentativa flagrante de emular o estilo 💶 de Hollywood, que mergulha o espectador nos bairros marginais da cidade paulistana rápida expansão, levando a um clímax nervoso 💶 uma obra de construção de arranha-céus. A capacidade de crítica social do noir pode transformar qualquer cidade do mundo 💶 um tipo de inferno urbano.

O noir como gênero híbrido

Kulraj Phullar, historiador de cinema 💶 e especialista filme noir, afirma que o estilo noir sempre esteve aberto a influências internacionais e híbridos com outros 💶 gêneros: "Isso permite que o noir se adapte a outros cinemas nacionais e novos cenários e contextos." Phullar cita o 💶 exemplo do cinema hindi, que absorveu o noir nos anos 1950 e 1960, resultando filmes como "CID" (Raj Khosla, 💶 1956), que combina o grito do noir com romance, comédia e os extravagantes números musicais que o cinema hindi 💶 excelencia.

O fio condutor do noir na história do cinema

O selo Blu-ray da Radiance Films 💶 acabou de lançar o segundo volume de sua série World Noir, que coleta noirs globais do Japão, França e Alemanha. 💶 "O noir é um fio condutor que percorre a história do cinema de maneiras complexas e nos permite explorar diversos 💶 temas", diz o diretor geral Francesco Simeoni. "Isso é muito emocionante do ponto de vista curatorial." Por exemplo, o Volume 💶 2 inclui o drama de yakuza "Cruel Gun Story" (Takumi Furukawa, 1964), que transfere as reviravoltas de filmes de gangsters 💶 americanos dos anos 1950 para o submundo de Tóquio na década de 1960.

O noir na literatura gótica britânica

💶 O rerelease de "The Third Man" (1949) sugere um desvio direção ao noir britânico com estrelas 💶 americanas, ambientado Viena pós-guerra, dividido zonas controladas por diferentes potências internacionais e povoado por viajantes de toda a 💶 Europa e os EUA. Aqui, o sotaque da narração crucial é americano, graças a Joseph Cotten, assim como o charmoso 💶 Harry Lime, interpretado por Orson Welles, mas a história e a direção são de britânicos (Graham Greene e Carol Reed, 💶 respectivamente) e seu estilo visual, com essas sombras profundas e ângulos inclinados profundos (o cinematógrafo Robert Krasker era australiano), se 💶 baseia na tradução de Hollywood do cinema mudo alemão. Para Phullar, a importância de "The Third Man" está na maneira 💶 como "você vê, ouve e sente essas longas jornadas do noir, talvez mais do que outros filmes da época". Neste 💶 sentido, o famoso discurso de Harry Lime, elaborado por Welles, sobre como a grande arte é produzida apenas por países 💶 abalados pela violência e o tumulto, parece especialmente apropriado.

Noir e cinema britânico

Aqueles inspirados a 💶 mergulhar mais profundamente no noir made in Britain devem conferir a nova temporada que começa esta semana no BFI Southbank, 💶 Martin Scorsese Selects Hidden Gems of British Cinema, co-curada com Edgar Wright, que contém clássicos britânicos e sujos como "It 💶 Always Rains on Sunday" (Robert Hamer, 1947), um drama noir sexy com Googie Withers e John McCallum como dona de 💶 casa do leste de Londres e seu ex-namorado fugitivo. Em uma recente entrevista para a revista Sight and Sound, Scorsese 💶 falou sobre a influência da literatura gótica no noir britânico, que imbui o gênero com uma dose extra de sombreamento 💶 e horror: "Existe uma dureza no estilo britânico que não tem espaço para compromissos."

A jornada continua. Online, os aficionados usam a hashtag #Noirvember como desculpa para explorar 💶 o mundo do noir. Este novembro, o Film Noir Fest Weston-super-Mare exibirá noirs de todo o mundo, não apenas 💶 de Londres e filmes mexicanos dos anos 1950, incluindo "El Bruto" (1953), um título raramente exibido dirigido por Luis Buñuel. 💶

Novos filmes que assumem o manto do noir, como "Only the River Flows", simplesmente criam 💶 mais flashbacks na história do cinema, estabelecendo conexões entre cineastas e filmes unidos por um humor compartilhado. Um que permanece, 💶 perigosamente.