Artista multimídia Futura 2000 tem retrospectiva de carreira no Museu do Bronx

A retrospectiva de carreira do 🤑 artista multimídia Futura 2000 no Museu do Bronx foi décadas preparo e é o resultado de anos de perseverança 🤑 incansável. Apesar de alcançar o auge de sua escolha de meio, com colaborações de alto nível com Virgil Abloh, Uniqlo 🤑 e Nike, Futura lutou por anos para se inserir no mundo da arte e construir uma reputação para si. Sua 🤑 exposição, "Quebrando Fora", representa uma nova marca e um marco de validação da cena artística de Nova York que historicamente 🤑 se mostrou elusiva para ele.

Início da carreira e inspiração

O artista começou a criar trabalhos 🤑 no início dos anos 1970 como parte da cena de grafite que florescia seu bairro natal do Brooklyn. Desde 🤑 o início, o trabalho de Futura se destacou por sua abstração e temas de ficção científica, que o artista atribuiu 🤑 aos programas de televisão preto e branco e aos filmes B que assistiu como criança e jovem adulto nos 🤑 anos 1950, 60 e 70. O clássico de Stanley Kubrick, "2001: Uma Odisseia no Espaço", foi um marco importante que 🤑 o fez pensar sobre o espaço e o futuro, e ele também encontrou inspiração no filme de 1979, "Alien", particularmente 🤑 na forma do alienígena que influenciou sua própria galeria de personagens.

Pedaço de trem inovador

Um 🤑 dos primeiros trabalhos importantes de Futura foi o "Break" de 1980, mencionado no título da nova exposição, que o 🤑 artista pintou grafite um carro de metrô inteiro. A obra, representada na exposição por uma

grafia, é uma explosão 🤑 de cores pastel vibrantes laranja, vermelho, roxo e azul. É uma boa orientação para o trabalho de Futura, que 🤑 costuma colar imagens de foguetes espaciais, paisagens estelares, figuras alienígenas, átomos e planetas sobre fundos de cores fluindo e se 🤑 espalhando de forma quase biológica.

Futura intitulou o carro de metrô "Break" porque via o 🤑 trabalho como algo que estava "quebrando" com os temas típicos de elaboração e letras que eram considerados componentes essenciais do 🤑 grafite na época. Agora, ele o vê como "o gênesis de tudo", termos de seus esforços criativos. "Quando fiz 🤑 o Break, eu estava tentando me aprofundar neste novo espaço criativo", disse.

Transição para espaços de galeria e inovação

🤑 A transição de Futura para espaços de galeria foi desafiadora e levou-o muitos anos para descobrir como 🤑 fazê-lo. Ele experimentou significativas rejeições ao longo dos anos 80 e, mesmo quando conseguiu lugares privilegiados galerias, o mundo 🤑 da arte poderia ser desencorajador e prejudicial. "Na época, estava mais ou menos zangado, porque não estava tendo sucesso", lembrou. 🤑 Ele se recordou de sentimentos de exaustão e exclusão por ser apurado nas ```less ganâncias por galerias e 🤑 ser derrubado pela perseguição de tudo isso. "Obviamente, não era para mim na época. Tive que encontrar outro caminho." 🤑

As coisas começaram a mudar significativamente para Futura quando a designer de moda francesa Agnès B 🤑 se tornou uma patrona dele no início dos anos 1990; ela tem apoiado o trabalho de Futura há três décadas. 🤑 "Em um momento da minha vida que as coisas não eram incríveis", lembrou, "ela mostrou interesse e me ajudou 🤑 a ter o meu primeiro estúdio real. Ela era alguém que não estava lá para tirar proveito de mim." 🤑

Essa foi a época que Futura estava se diversificando áreas como streetwear e arquivos 🤑 digitais criados por computador, embora ele sempre tenha se visto como um pintor de spray. Ele acredita que uma de 🤑 suas inovações-chave é inverter o aerossol, segurá-lo de cabeça para baixo quando trabalha, e vê isso como essencial à sua 🤑 capacidade de exercer controle minucioso sobre sua aplicação de tinta. Ele também gosta de ser ativo seus painéis, cobrindo-os 🤑 com plástico para que possa andar neles e abraçar a fundamental fluidez e caos de sua escolha de meio. "Às 🤑 vezes haverá um acidente feliz, um momento Bob Ross que algo legal acontecerá", disse.

Retrospectiva e resiliência

🤑 "Quebrando Fora" é promovida como a maior retrospectiva da carreira de Futura, de fato, ele a vê como 🤑 sua primeira exposição verdadeiramente museológica, e segue uma exposição semelhante no Museu de Buffalo que terminou no inverno passado. Essa 🤑 versão da exposição vai profundamente na história do artista para apresentar uma imagem completa de seu desenvolvimento como força criativa. 🤑

Essa é uma exposição que é muito sobre celebrar um artista que ainda é um 🤑 pouco um outsider e que o Museu do Bronx argumenta que deveria ser visto ao lado de outros grandes artistas 🤑 negros como Jean-Michel Basquiat, que fez uma transição semelhante do grafite para telas.

Futura está 🤑 inteiramente envolvido na planificação da retrospectiva e está ansioso para saborear um grande momento de sua própria autoria Nova 🤑 York. É um sinal de sua resiliência e do fato de que, de alguma forma, alguma maneira, ele conseguiu triunfar 🤑 como artista. "Foi muito improvável, minha carreira, não acho que eu jamais teria imaginado tudo isso. Acho que a exposição 🤑 vai ser ótima. Como costumava dizer nos velhos tempos, vamos abalar a casa."