Estes dias, os fãs de Taylor Swift estão mais próximos dela do que nunca durante a turnê Eras

Nos dias atuais, 🧲 o fã de Swift mais próximo dela é o primeiro setor de pé da turnê Eras. Os tempos que 🧲 ela fazia encontros com fãs nos bastidores, frequentemente enviando sua mãe Andrea para escolher os fãs mais entusiasmados estádios, 🧲 estão passados. (A menos que você seja descendência real.) Ao que parece, ninguém a conheceu ao redor das datas da 🧲 Eras - como os hardcore sabem, ela pode ou não ser trazida dentro e fora uma caixa de voo. 🧲 Não houveram festas de escuta exclusivas antecipadas para os novos álbuns dela, conhecidas como as Sessões Secretas, desde Lover 🧲 2024. Naturalmente, não houve nenhuma 2024 devido ao folclore e Evermore, e elas ainda não foram retomadas com Midnights 🧲 de 2024, o Departamento de Poetas Torturados (TTPD) deste ano ou qualquer um dos regravados "Taylor's Version" entre eles. E 🧲 mesmo que a possibilidade de estar perto de Swift se torne mais remota, o desejo de fazê-lo parece mais forte 🧲 do que nunca.

Na Munique, a semana passada, um estimado de 45.000 fãs sentaram-se uma colina artificial ao lado do 🧲 Olympiastadion enquanto Swift se apresentava para 74.000 fãs dentro, fazendo piqueniques, trocando pulseiras de amizade e cantando junto, relatou o 🧲 Frankfurter Allgemeine. A noite se tornou oficialmente o show da Eras com o maior público, com um público total de 🧲 cerca de 113.000 - versus 96.000 Melbourne fevereiro; do palco, Swift reconheceu os "pessoas bonitas" do lado de 🧲 fora.

Enquanto isso, o Camden New Journal relatou uma versão muito diferente, muito menor e literalmente tomada da raiz da fã-base 🧲 de Swift. Em junho, quando a turnê Eras chegou a Londres, um grupo de seis adolescentes foi "avistado se comportando 🧲 estranhamente" no Hampstead Heath, escavando o solo com uma colher. Quando pressionados por um transeunte, confessaram que Swift havia sentado-se 🧲 um banco próximo e que elas queriam manter a terra que ela havia andado. (Chame isso de terra 🧲 sagrada.) Esse sentimento também está no coração do novo trilho de exposições do Victoria and Albert (V&A) museu sobre os 🧲 figurinos e artefatos de Swift, que coloca seus itens arquivados conversa com as exposições do museu. "Apresentei-o como se 🧲 ela acabara de sair da sala, o que se sente verdadeiro para a forma como ela se comunica com os 🧲 fãs", disse a curadora Kate Bailey para mim. Em uma sala de paisagens de Constable e Turner, o cardigã do 🧲 videoclipe da música foi colocado uma cadeira ao lado de um piano enfeitado com musgo, vez de ser 🧲 montado um manequim, porque "é mais expressivo", disse Bailey. "Há o sentido de que ela esteve aqui, como se 🧲 estivesse prestes a entrar ação."

Em um 🧲 sentido, esse desejo de estar qualquer tipo de proximidade com Swift é óbvio: milhões de pessoas não conseguiram ingressos 🧲 na turnê Eras e vão pegar qualquer chance de participar da ação. E as estrelas do pop sempre comandam fervor 🧲 coletivo e uma mentalidade de colecionador: meu quarto de adolescente era um esgoto de toalhas sujas, bastões de bateria quebrados 🧲 e listas de músicas arrancadas dos palcos, e por um tempo, confesso, uma garrafa meio bebida de água do cantor 🧲 Johnny Borrell do Razorlight; mesmo aos 35 anos, mantive alguns pedaços de confete da turnê Eras para minha caixa de 🧲 lixo de lembranças. (Lembre-se, também, do "santuário do vômito de Harry Styles", um pendão de fã na site de uma 🧲 rodovia estadunidense onde o astro da boyband supostamente vomitou quando bêbado.) Mas esse anseio por intimidade com Swift é tão 🧲 extremo e cheio de coração que há que haver algo mais acontecendo.

Tudo esse esperançoso, quase desesperado invocar sua presença, o 🧲 anseio por mesmo avistar um pequeno pedaço dela de uma colina falsa no horizonte, fez-me pensar dois grandes textos 🧲 críticos. Em O Corpo dos Dois Reis (1957), o teórico político Ernst H Kantorowicz sustenta que, tempos medievais, os 🧲 reis eram considerados ter um incarnação física, que sofria e morria como nós todos, e um corpo espiritual, que transcendia 🧲 a terra e tinha o direito divino de governar. É um conceito desenhados da catolicismo, mas se aplica igualmente às 🧲 esferas mais altas do estrelato do pop: uma estrela como Swift é tanto humanamente relacionável e divina, com seguidores desesperados 🧲 por estar perto de sua forma física, enquanto também a vêem como tendo um aura transcendente, abrangente. Também me fez 🧲 revisitarem o excelente livro de Hannah Ewens Fangirls: Cenas da Cultura Musical Moderna, publicado 2024, particular o capítulo 🧲 sobre como o corpo de Lady Gaga é central para sua fandom, as Little Monsters.

Em Fangirls, Ewens escreve que "Lady 🧲 Gaga não possui um corpo comum ... ela é uma peça de performance-art vivente e repulsiva". Ela frequentemente se disponibiliza 🧲 para se encontrar com fãs: eles sabem quais hotéis ela fica; uma vez enviou sobras para um grupo que 🧲 acampou seu galinheiro um Dia de Ação de Graças. (Na Paris, na semana passada, ela tocou trechos de seu 🧲 sétimo álbum ainda não anunciado para fãs reunidos fora de seu hotel.) Os fãs desejam esses encontros "orgânicos" pessoais. "Se 🧲 você a está assistindo um estádio, provavelmente está vendo o show uma tela grande ... o suor 🧲 sua testa é apenas um Tetris de blocos de pixels digitais", escreve Ewens. "Não há nada a ser adquirido que 🧲 não seja já conhecido." No entanto, "abraçando seus fãs na vida real e convidando-os a experimentar o corpóreo junto com 🧲 ela, seu próprio corpo se torna ainda mais prezado porque a possibilidade de intimidade está lá."

Swift costumava cultivar essa possibilidade. 🧲 Quando voltei a assistir a todos os seus documentários de turnê para a quarta edição do Swift Notes, percebi como 🧲 acessível ela era no início, tanto encontros quanto se movendo pelos arenas que se apresentava, surgindo palcos 🧲 b um extremo da sala e surpreendendo fãs aparecendo por saídas de incêndio aleatórias para um número acústico. Para 🧲 uma garota adolescente que se tornou famosa muito rápido, parecia ser sua forma de manter sua fama tangível e não 🧲 se tornar remota dos fãs, grande parte da mesma idade dela, que ouviram suas vidas refletidas suas músicas. 🧲 Há momentos de tato na turnê Eras - o momento a cada noite que ela dá um chapéu a 🧲 um garoto no final do corredor de passagem - mas para a grande maioria dos Swifties, essa possibilidade está ausente 🧲 por enquanto.

Para preencher o 🧲 vazio, parece que os fãs construíram e se tornaram parte de um tipo de corpo coletivo Swiftiano. Os mais intensos 🧲 deles conhecem Swift até o estado dos sequins seus trajes de turnê: a tecnologia aprimorada desde 2024 significa que 🧲 o suor sua testa (ou o mocos seu lábio superior) é muito mais visível do que um "bloco 🧲 de Tetris de pixels digitais". Eles famintamente consomem e catalogam cada detalhe para tornar Swift mais vividamente real para eles, 🧲 como o quanto o catsuit da era Reputation está desgastado após mais de 150 shows. Eles estão ligados juntos por 🧲 pulseiras de amizade trocadas sem fim e enfeitadas com referências exuberantes e especializadas. Swift ela mesma criou um senso de 🧲 mente compartilhada com seus fãs, "treinando" eles para ler seus sinais e pistas para entender suas motivações e intenções e 🧲 permitindo-lhes completar seus pensamentos por ela. Um estudo recente também sublinhou as ligações entre o corpo de Swift e os 🧲 de seus fãs, concluindo que sua franqueza sobre suas experiências com transtornos alimentares inspirou os fãs "a positivamente mudar seus 🧲 comportamentos ou atitudes relação à alimentação ou à sua imagem corporal". Agora mais do que nunca, eles parecem ser 🧲 as duas metades da mão-coração que Swift levanta shows, e os fãs seguram de volta para ela.

As 🧲 cenas de Munique me lembraram

s do festival itinerante Lilith Fair nos anos 90, que milhares de mulheres se 🧲 reuniram parques todo o EUA para ver um cartaz exclusivamente feminino pioneiro por Sarah McLachlan. Em um ano 🧲 de sua execução, ele se tornou o festival de turnê de maior bilheteria dos EUA, um precursor de alguma forma 🧲 da turnê Eras de recordes de bilheteria: uma afirmação políticamente significativa da importância cultural dos fãs, das músicas, do "girlie 🧲 show". Todo mundo na turnê Eras está lá provavelmente porque é um Swiftie gigante (ou supervisionando um). Mas também parece 🧲 impossível não reconhecer a importância dessa celebração da comunidade e proximidade feminina enquanto os direitos reprodutivos estão sendo sistematicamente revogados 🧲 nos EUA e enquanto a polícia disse que a violência contra as mulheres é uma "emergência nacional" na Inglaterra e 🧲 no País de Gales. Não apenas o ataque sickening a uma aula de dança infantil temática de Swift Southport 🧲 na semana passada, que sua música deveria representar alegria gourmet e a floração da relação com o pop. (Em 🧲 um comunicado mais longo sobre a tragédia, Swift disse que estava "completamente chocada".)

Quando os Swifties discutem seu amor por seu 🧲 ídolo, eles falam sobre quanto ela é gentil, quanto ela se importa com eles; como essa turnê homenageia e reflete 🧲 as etapas de suas próprias vidas. Parece-me haver um anseio por esse tipo de bondade pura no jeito como Swifties 🧲 estão se dirigindo a qualquer traço de seu ídolo. As

s de Munique também me lembraram imagens de Woodstock, e 🧲 a letra de otimismo belamente ingênuo de Joni Mitchell no limiar de uma nova era escura: "Somos pó de estrelas 🧲 / Somos dourados / E temos que nos levar / De volta ao jardim." Uma colina falsa, uma colher de 🧲 chá de solo, um piano festoneado de musgo: é tudo o suficiente.