Crise de custos de turnê afeta artistas musicais: "tocar ao vivo está se tornando financeiramente insustentável"

Ao ver uma banda se 5️⃣ apresentando para milhares de fãs um campo ensolarado um festival, assinar um contrato de gravação com uma grande 5️⃣ gravadora ou tocar ininterruptamente nas ondas de rádio, é fácil fantasiar sobre o sucesso que vem com uma boa quantia 5️⃣ de dinheiro - especialmente quando a Taylor Swift quebrou R$1bn receita para sua turnê Eras atual. Mas as aparências 5️⃣ podem ser enganadoras. "Não culpo o público por ver uma banda se apresentando para 2.000 pessoas e achar que eles 5️⃣ estão faturando uma fortuna", diz o gerente de artistas Dan Potts. "Mas a realidade é bem diferente."

Após o Covid-19, houve 5️⃣ muito foco casas noturnas de música de base que lutam para ficar pé. Houve menos foco no próprio 5️⃣ poder de artistas se apresentarem nessas casas noturnas. David Martin, diretor executivo da Featured Artists Coalition (FAC), diz que 5️⃣ estamos uma "crise de custos de turnê". Praticamente todos os custos relacionados à turnê - aluguel de van, criação, 5️⃣ viagem, hospedagem, alimentação e bebida - aumentaram, enquanto as taxas e os públicos geralmente não o fazem. "Fazer shows ao 5️⃣ vivo está se tornando financeiramente insustentável para muitos artistas", diz ele. "Os artistas estão vendo o viver ao vivo como 5️⃣ um produto líquido agora. É se eles podem se dar ao luxo de fazê-lo funcionar no primeiro lugar."

Indústria apontando uns 5️⃣ para os outros

Potts, que trabalha no Red Light Management - a casa de todos, desde Sabrina Carpenter até Kaiser Chiefs 5️⃣ e Sofia Kourtesis - sente que há um equivalente à meme do Homem-Aranha que todos apontam para um ao 5️⃣ outro na indústria. "As pessoas que trabalham rótulos pensam que as bandas fazem uma fortuna turnês, enquanto os 5️⃣ agentes de reserva pensam que eles fazem uma fortuna na publicação e assim por diante", ele diz. "Todos pensam que 5️⃣ os artistas ganham dinheiro do outro lado da indústria que não estão envolvidos."

"Os artistas são os maiores empregadores da 5️⃣ indústria. Eles pagam por gerente de turnê, músicos de sessão, agente, gerente, equipe, seguro, viagem, hospedagem, equipamento, espaço de ensaio, 5️⃣ produção. Tudo isso.", ele diz.

Transparência necessária

Lily Fontaine, cantora principal do grupo inglês English Teacher, diz que é necessária maior transparência. 5️⃣ No papel, a banda de quatro peças parece ter conseguido. Eles estão contratados por uma gravadora importante, Island, participaram do 5️⃣ Later With ... Jools Holland, têm frequentes reproduções no Radio 6Music, seu álbum de estreia recebeu cinco estrelas e 5️⃣ estão prestes a embarcar sua turnê mais abrangente até hoje, que inclui um shows de 800 capcidade casa.

"A 5️⃣ realidade é que é normal para todos esses feitos coexistirem ao lado de estar na Benefício Universal, morar casa 5️⃣ ou fazer acampamento", diz Fontaine. Durante a criação de seu álbum de estreia, ela e o companheiro de banda Lewis 5️⃣ Whiting fizeram o último ao não poderem pagar aluguel.

Nos quatro anos de existência dos English Teacher, eles ainda não conseguiram 5️⃣ lucrar com shows. "Nunca nos pagamos diretamente de um show", diz Whiting. "Uma turnê principal geralmente termina com um déficit. 5️⃣ A única coisa que ganhamos algum tipo de