Nancy Meyers: a cultura do luxo e conforto Hollywood

Em 2009, a cineasta Nancy Meyers estava um estúdio de 💷 edição na Sony Pictures, ajustando os detalhes de seu próximo filme, It's Complicated. Naquele dia, seu foco era o quintal 💷 traseiro da Jane, uma bem-sucedida padaria de Santa Barbara interpretada por Meryl Streep. O quintal incluía um gramado extenso, um 💷 assento de balanço e um jardim de estilo francês, onde Jane poderia se arrastar ao redor, coletando tomates maduros 💷 um cestinho de vime charmosa. Meyers já havia instruído um editor a remover árvores mortas e adicionar uma peça d'água, 💷 e agora estava envolvida no processo de aplainar o restante da folhagem do quintal. "Toda planta com espinhos é removida 💷 deste filme", foi sua instrução. "Mantenha tudo suave."

Meyers é uma das cineastas comercialmente mais bem-sucedidas do sexo feminino Hollywood, 💷 famosa por produções como Something's Gotta Give, The Holiday e What Women Want, e o meticuloso visual de seus filmes 💷 sempre fez parte de seu apelo. Isso inclui cobertores e almofadas e velas, livros, flores cortadas e contagens de fios 💷 altos. Ela mesma já notou como o visual foi descrito como "o mundo de caixão de Nancy Meyers" - bege, 💷 sem exceção e, no entanto, de alguma forma infinitamente desejável.

Meyers pode não ter feito um filme desde 2024, mas seu 💷 visual tem desfrutado de atenção recente. No início deste ano, o site Pinterest anunciou que "Interiores de Nancy Meyers" era 💷 agora seu termo de pesquisa mais buscado. Revistas de decoração de interiores e postadores de mídia social imediatamente se dedicaram 💷 a desmontar seus componentes, desde a profundidade dos assentos até o brilho das lâmpadas. "Interiores de Nancy Meyers" veio na 💷 esteira do popular termo TikTok "Coastal Grandmother". Coastal Grandmother era um estilo de vida tanto quanto uma tendência de moda. 💷 Era Diane Keaton Something's Gotta Give, passeando pelos Hamptons linho branco e chapéu de palha. Era vinho branco 💷 e rolinhos de camarão, mercados de agricultores e jantares ao ar livre; um estético lento, mas vibrante.

Embora Meyers tivesse uma 💷 carreira de década quando fez o reboot de Father of the Bride 1991, este foi o filme que estabeleceu 💷 seu visual característico. A casa da família central Banks era uma casa colonial com uma cerca branca, e um interior 💷 aquecido por madeira natural, paredes creme e panelas de cobre. Era um pouco mais grandioso do que a fazenda de 💷 Vermont de seu filme anterior, Baby Boom, e sua paleta de cores neutras era mais proeminente. Em 2000, e o 💷 veículo What Women Want, com Mel Gibson, Meyers começou a trabalhar com Jon Hutman, que se tornaria seu designer de 💷 produção de longa data. O filme contrasta o apartamento sofisticado de Nick, um solteirão perpetuo, com o luz e o 💷 calor vistos no escritório da chefe dele, Darcy, interpretada por Helen Hunt.

Será Hutman, ao lado da designer de cenários Beth Rubino, quem supervisionará os mundos 💷 de Something's Gotta Give e It's Complicated - dois dos interiores mais amados de Meyers. Algo tem que dar, estrelado 💷 por Diane Keaton e Jack Nicholson, teve um orçamento de R$80m e foi estabelecido principalmente na casa de Hamptons da 💷 personagem divorciada de Keaton, Erica Barry, uma dramaturga fiftysomething. A ideia era "onde uma mulher educada, sofisticada e bem-sucedida vive?" 💷 Hutman explicou. Ele e Rubino se concentraram transmitir um senso de ar e luz na propriedade, vestindo as janelas 💷 com linho, iluminando as salas com lanternas e velas e seguindo o pedido de Meyers de que os espectadores devem 💷 sentir "que a areia está imediatamente fora da porta". Rubino definia o tom colocando creme no ar antes que os 💷 atores chegassem cada dia.

"Há um ar de privilégio como esses espaços são projetados", diz a Dr. Deborah Jermyn, professora 💷 associada de cinema na Universidade de Roehampton, e autora do Bloomsbury Companion to Nancy Meyers. "Há muito espaço e luz, 💷 e neutros e brancos e cremes e beges - apenas manter esses espaços com essa paleta de cores fala de 💷 privilégio, porque esses são espaços difíceis de manter parecendo impecáveis."

Porque ela está fazendo filmes de relacionamento - romcoms e esse 💷 tipo de narrativa - paisagem dramática não é levada a sério

Para Jermyn, um dos componentes definidores desse espaço privilégio de 💷 Meyers é frutas tigelas. "Frutas que nunca serão comidas", ela adiciona. "Não parece possível que elas estejam lá para 💷 os propósitos do consumo." Em vez disso, a tigela de frutas está lá para significar abundância e frescura, e para 💷 trazer cor, forma e textura madura. Essa última qualidade é particularmente importante, diz Jermyn: os conjuntos de Meyers geralmente têm 💷 uma qualidade haptica ou tátil, "Portanto, há muitas texturas confortantes, e almofadas e cobertores e lâmpadas com luz quente. Eles 💷 falam de conforto de duas maneiras: fisicamente, mas também financeiramente." ao longo dos anos, a pergunta tem sido frequentemente feita 💷 sobre onde os gostos de Meyers terminam e onde os de seus personagens começam. Nas suas primeiras horas, a cineasta 💷 complementava sua carreira de escritora com um negócio de torta de queijo, e sua casa de infância na Pensilvânia 💷 sua mãe renovava móveis que encontrava feiras de antiguidades. Também não é surpreendente saber que, ao fazer a própria 💷 casa na Califórnia, Meyers perseguiu persistentemente a pintura perfeita de bege (encontrando-a na Austrália).

Visite a página do Instagram de Meyers 💷 hoje e você será preso por um certo senso de familiaridade: paredes creme, cortinas de linho, um chapéu de palha 💷 e um arbusto de lavanda flor. Uma imagem recente mostra um vaso de pé de leão, uma seleção de 💷 livros de mesa e um assento profundo com um armazenador de caixa de dinheiro. Outra oferece duas velas grandes 💷 lanternas de vidro, e um vislumbre de um jardim topiário suavemente topiado. Abaixo, seus seguidores se deliciam todos os 💷 elementos, rogando à sua heroína para fazer outro filme, contando seu amor profundo por suas cozinhas de tela.

Meyers gosta de citar 💷 o cineasta François Truffaut: "Fazer filmes é um acúmulo de detalhes." Sua reputação é como uma cineasta que é igualmente 💷 meticulosa sobre todos os elementos de seus cenários. "Quando você lê sobre como ela se prepara e sua mise-en-scène, há 💷 uma atenção enorme a suas pesquisas e querendo que seus cenários sejam autênticos a seus personagens", diz Jermyn. "Famosa, se 💷 ela pensasse que a contagem de fios da roupa de cama estivesse errada, ela teria que se livrar da roupa 💷 de cama. Ela descreve ter o livro errado na mesa de cabeceira como o mesmo que alguém escrevendo diálogo a 💷 mais. Isso submina o mundo dos personagens que ela está realmente projetando de forma intrincada."

Uma abordagem tão minuciosa para detalhes 💷 de cenário é frequentemente elogiada outros diretores - os visuals de Wes Anderson e Tim Burton até celebrados 💷 exposições Londres. Mas a devoção de Meyers a seus cenários às vezes provou ser uma fonte de desdém. "Revisores 💷 consistentemente viram isso como algo um pouco chato seus filmes", diz Jermyn. "Eles o viram como algo que é 💷 um incômodo seus filmes. A sugestão é que ela faz isso porque os personagens não são tão complexos ou 💷 a história é previsível."

Algumas críticas podem ser válidas, claro. Os mundos que ela cria são invariavelmente brancos, privilegiados, ricos. Mas 💷 essas são igualmente críticas que poderiam ser feitas a Anderson ou Burton. "É realmente gênero", diz Jermyn. "É porque esses 💷 são espaços domésticos, e porque ela está fazendo filmes de relacionamento - comédias românticas, se quiser chamá-las assim, e esse 💷 tipo de paisagem dramática não é levado a sério. Portanto, colocar essa atenção seu design outro gênero, um 💷 filme de ficção científica ou de guerra, é admirável. Mas fazê-lo aqui simplesmente se torna como uma mulher brincando com 💷 detalhes. Isso está claramente desacordo com a maioria de sua audiência, porque isso é um dos grandes prazeres de 💷 seus filmes para eles."

A revitalização mais recente de Meyers coincide com um apetite por luxo sem graça - um pensamento 💷 apenas nos begeardos Kardashians, ou no que o escritor Kyle Chayka chamou de "AirSpace", o "esteticismo anestesiado" oferecido pelo reino 💷 virtual dos meios sociais, onde todos vamos "ver e sentir e querer as mesmas coisas", sejam procedimentos cosméticos ou design 💷 de interiores. Ele chega, também, tandem com tendências como "estilo antigo" e "cottagecore", que exploram sutilezas semelhantes de conforto 💷 e luxo tranquilo.

Mas 💷 podemos voltar mais atrás do que as tendências online atuais. A reação favorável aos interiores de Meyers também revive questões 💷 mais antigas de gosto e estética, particularmente como exploradas no século 18 por filósofos como Immanuel Kant, Francis Hutcheson e 💷 David Hume seu Tratado da Natureza Humana. Três séculos atrás, estávamos, muito como hoje, admirando as casas dos ricos, 💷 considerando por que quartos bem iluminados e ramos volumosos eram tão agradáveis ​​aos olhos.

"Uma das coisas que são realmente interessantes 💷 no Tratado de Hume é que ele introduz o termo 'simpatia' para explicar por que temos estima pelos ricos e 💷 os poderosos", diz Neil Charles Saccamano, professor associado de inglês na Universidade de Cornell. "Hume fala sobre como a noção 💷 de propriedade entra na nossa estima por eles - que eles possuem coisas como casas e jardins." A beleza desses 💷 objetos, Saccamano diz, é projetada para produzir prazer no proprietário do objeto. "E nós outros, que não somos proprietários disso, 💷 e não somos ricos e poderosos, e que somos de uma classe inferior, simplesmente 'simpatizamos' com o prazer que anticipamos 💷 que o proprietário do objeto receberá dos objetos", diz ele.

Portanto, quando assistimos a Meryl Streep e Steve Martin fazendo chocolate 💷 croissants tarde da noite sua padaria It's Complicated, o senso de prazer e antecipação que tiramos da cena 💷 é tão sobre "simpatizando" com o luxo de tudo isso: a cozinha suavemente iluminada, a massa contra o contra topo 💷 frio, o exuberante prazer de possuir uma padaria primeiro lugar, de quebrar depois das horas para um pouco de 💷 pastelaria eroticamente carregada. Muito da mesma forma vai para as prateleiras amplas e flores cortadas que vimos tanto seus 💷 conjuntos quanto sua casa no Instagram. "E, no análise de Hume, parte do prazer do proprietário é saber que 💷 outros o envidiam - ou simpatizam com seu prazer", diz Saccamano.

Mas se quisermos um precursor verdadeiro de Meyers, Saccamano sugere 💷 que voltemos para Hume's contemporâneo Edmund Burke, cuja Inquérito Filosófico sobre o Origem de Nossas Ideias do Sublime e do 💷 Belo abordou a qualidade tátil ou "haptica" do estético. Mais particularmente, Burke cobiçava suavidade, uma qualidade "tão essencial à beleza, 💷 que não me lembro de nada belo que não seja suave". Em árvores e flores, ele escreveu, "folhas lisas são 💷 belas; ladeiras suaves de terra jardins ... e vários tipos de mobiliário ornamental, superfícies lisas e polidas". Ou, 💷 como Meyers poderia colocá-lo: mantenha tudo suave.